Заключительный обзор конкурсных работ «Сочинения по картине» за моим авторством посвящен номинации «Сказки». Она собрала под своим крылом весьма оригинальные фанфики и ориджиналы, оценивать которые оказалось сложнее, чем работы из предыдущих номинаций, так что давайте, не мудрствуя лукаво, посмотрим, что предложили на читательский суд уважаемые авторы.

Номинацию открывает ориджинал Аквариум. Весьма примечательно, что за основу автор выбрал натюрморт, чем сразу же поставил себе очень высокую планку, ибо писать текст по бессюжетной картине – задачка не из легких. Выполнена она была на очень высоком уровне: трогательные персонажи, вечные темы одиночества, дружбы и для многих болезненной необходимости покинуть безопасную скорлупу, чтобы расправить крылья, и тонкий символизм. Еще Салтыков-Щедрин доказал: если не можешь писать о людях, пиши о животных. Тогда не только станет более явственной мораль твоей сказки, но и проникнуться ею сможет больше читателей, ведь порой мы на интуитивном уровне лучше усваиваем уроки, если полагаем, что их адресатами являются милые кролики и добрые отважные попугаи.

Следующим по алфавиту идет фанфик Игра по фандому «Доктор Кто». С этим сериалом у меня отношения сложные. Мужественно одолев первый сезон оригинала, я начала второй даже на подъеме, а потом в какой-то момент перестала его смотреть, потому что, к сожалению, потеряла интерес и так и не смогла понять, на какую целевую аудиторию он был рассчитан (конечно, закаленные испытаниями зрители шестидесятых и не такое видали, да и на безрыбье, как говорится, и рак рыба, но тем не менее). А вот этот фанфик мне очень понравился. Такого «Доктора Кто» я бы даже посмотрела (дополнительным плюсом служит и то, что здесь в роли Доктора выступает Питер Капальди, а не Дэвид Теннант и Мэтт Смитт с их перманентно перекошенными физиономиями). Это очень умная, философская работа, замаскированная под сказку, которая оставит глубокий след в сердце и впечатлительного ребенка, и неравнодушного взрослого. И она отлично гармонирует с выбранной автором картиной – настолько, что последнюю можно считать полноправной к ней иллюстрацией.

На все времена, еще один фанфик номинации, написан по испанскому сериалу «Министерство времени». Когда-то в массовой культуре к теме путешествий во времени было отношение очень простое: любое изменение чревато непоправимыми последствиями, а значит, лучше в это дело вообще не ввязываться. Теперь же стал популярен взгляд на время как на поток, в который вроде бы можно вмешиваться без риска разрушить «пространственно-временной континиум», что, конечно, не так уж и плохо, если авторы соответствующих художественных произведений умеют учитывать нюансы и создавать логичные вселенные. Однако обычно с этим и возникают проблемы, поэтому подобные проекты чаще всего вызывают кучу вопросов. В данном случае осталось непонятным, как в «Министерстве времени» уживаются люди из разных времен. В нашей обыденной жизни мы порой не можем найти общий язык с людьми, с которыми нас разделяет разница в десять, тридцать, пятьдесят лет, а здесь каким-то образом вместе работают деятели из разных эпох, отделенных друг от друга столетиями. Это же совершенно разные ментальности, разные культурные коды, разные философские и методологические подходы. Может быть, в сериале и присутствует какой-то melting pot, который нивелирует эти различия, но в фанфике его нет, поэтому излияния Диего Веласкеса не тему Интернета и социальных сетей выглядят искусственно и нелепо. К тому же, сама история фактически представляет собой его монолог на тему искусства, который под конец начинает утомлять. На мой взгляд, и его, и всю эту запутанную вселенную можно было оставить в покое и написать работу по картине Гойи, развив соответствующую часть монолога Веласкеса до отдельной истории. Ведь этот абзац получился совершенно потрясающим и крайне актуальным, и гораздо интереснее было бы почитать про «поклонению Троллю», чем про это постмодернистски эклектичное министерство.

Правдивая история Садко Ситича, следующий нетривиальный эксперимент из этой номинации, представляет собой вольный пересказ известной древнерусской былины. Безусловно, автором была проделана кропотливейшая работа по стилизации (я думаю, даже Генрику Сенкевичу было проще писать его «Крестоносцев»), которая к тому же усложнилась необходимостью подражать не только русским сказаниям, но и переведенному в словесную форму языку программирования. Выглядит это прикольно, не скрою, однако после прочтения осталось не совсем понятно, какая была у этого цель. Возможно, здесь просто отражены традиции отечественной фантастики (пусть трэш, но высокоинтеллектуальный), а может, приложил руку все тот же постмодернизм. Так или иначе, впечатления остались смешанные. К тому же при таком раскладе оказалась немного в пролете картина И.Е. Репина. Формально она действительно иллюстрирует текст, но провести между ними связь теперь не так-то просто.

Там, где рыбок кормят жемчугом, еще один ориджинал, написан по картине К.П. Брюллова "Бахчисарайский фонтан". Очень красивая живая зарисовка отлично передает дух оригинала и, несмотря на небольшой объем, ее персонажи обладают достаточной индивидуальностью. Однако, к сожалению, рассказанная здесь история сложилась не до конца. Конфликт вроде бы присутствует, но он несколько размыт, и по итогу хочется увидеть продолжение, в котором, возможно, читатель смог бы побольше узнать про главных героинь и их душевные муки.

Завершает номинацию фанфик Хозяин Лабиринта по фандому «Лабиринт». С ним я не знакома, но для прочтения этого и не требуется. Работа наполнена венецианским колоритом и является полнокровным классическим фэнтези с безобидными, хоть и уродливыми гоблинами, и немного тягостной атмосферой обреченности. Картину Фрэнка Крейга она иллюстрирует очень удачно и, несмотря на сказочный подтекст, является настоящей человеческой историей, от которой становится и сладко, и жутко, и грустно.

Таким получился сегодняшний обзор. Авторов благодарю за неординарные работы и надеюсь встретиться со всеми завтра, на подведении итогов.

#сочинение_по_картине #обзор #читательское